“国风”可谓是2024年最为火爆的风格之一，不仅在国内引发了广泛的关注和讨论，在国际市场上也掀起了一阵中式美学风潮，在诺悠翩雅Loro Piana2024年春夏系列、迪奥Dior2024年秋冬男装系列、阿玛尼Armani2024年春夏系列等众多国际奢侈品品牌的时装秀场上，都可以窥见那一抹的精彩绝艳的东方色彩。但如何在讲好中国故事的同时，打破设计的同质化怪圈，打造品牌独特的标识？生于斯的中国本土设计师和品牌肩负起了以设计为出发点重塑当代东方文化审美的重任。
中式的美是圆融的、深厚的、源远流长的，它是一种承载了中国悠久历史和文化传统的美学形式。在五千年的发展历程中，它凝聚了各民族的智慧与艺术创造，形成了独具特色的文化符号和审美标准。在服装领域，这种美学体现在结构形制、色彩纹样、文化意蕴等多个方面，如何在取之不竭的文化资产中寻找当代题材？不同的设计师和品牌书写着不同的答案。
Ms MIN：中式极简
“Ms”是代表独立女性的称谓，“MIN”则是来自设计师刘旻的名字，汉字里有天空之意，象征着广博和包容。正如名字兼具的独立性和包容性，Ms MIN品牌风格也巧妙融合了东方美学元素与西式剪裁技法。
与市面上常见的由各种元素堆砌而成的“国风”不同，“中式极简”是Ms MIN的标识性风格。刘旻希望打造兼具现代性和中国精神的服装，“传统并不是老的东西，而是一种永恒的美”。Ms MIN的设计往往有着利落流畅的剪裁、纯粹内敛的色彩，搭配盘扣、斜襟、立领、马褂廓形等中式元素，散发出一股质朴的禅意，蕴含着当代中国女性的柔、韧，以及传统东方的审美意趣和平衡之道。
M essential：浪漫诗意
中式的美，与所有的东方美一样，是意境、留白与符号之外。“M essential的本质，是一个追索全人类手工艺、全民族融合之美的品牌。”这是设计师马凯对品牌的定义。M essential始终坚持自身所包含的传统文化属性，并将其融入现代生活的路径，形成创新性的中式美学风格。
从柔和淡雅的色彩中，可以感受到服饰游刃有余的轻盈；从绗缝、垫绣、绒花、抽纱、珠绣等传统技艺中可以看到品牌纯粹且精益求精的工匠精神。以解构视角重塑传统东方之美，通过中式意趣的东方美学刻画当下生活，M essential将东方符号图景、传统手工匠艺与时装高级工艺融汇一体。
不论是2022年冬季系列“都市隐者”中寄兴自然的东方意趣、包涵古今交替的人文叙事，还是将优雅的游园意境演绎并提升到一个新高度的“古色之美”2024年春夏系列，M essential每季的创作都是对东方文化与传统工艺的创新应用，“将东方美学融于当代生活”的命题之外，M essential不仅从文化遗产中获得启发，还将人的故事与传承的技艺纳入其中。
夏姿陈：兼收并蓄
曾被法国媒体誉为“来自东方的香奈儿”的夏姿陈诞生于1978年，可以说是国内最早开始实践东方时尚文化的品牌之一，品牌名称也是取“华夏新姿”之意。对夏姿陈而言，对“国风”元素的运用，不应只是浮于表面的“拿来主义”，而应在深谙中国传统文化的前提下，读懂中国人千百年来“和而不同，兼收并蓄”的思想，以厚重的历史积淀和悠久的文化背景做背书，却不必拘泥于所谓的东方元素。中式元素与西式裁剪风格的碰撞不是排列组合，也不是符号堆砌，而是基于两种文化的背景与积淀而产生的共鸣。
夏姿陈2024年秋冬系列“墨沫”以墨色为主题，灵感源于东方文化传承书写的“文房四宝”，设计取自墨于宣纸上晕、流、染的自然表现，色彩上呈现出墨染如雨、如川、如海色泽浓淡不一的墨色。细腻的刺绣与柔软的丝绸交相辉映，黑色暗纹提花间黑金纱线若隐若现，飘动的流苏诠释出墨花亦动亦静的戏剧张力。
中国是一个多民族聚居的国家，在漫长的生产、生活实践的历史进程中，各民族创造出了丰富的纺织技术，并形成多姿多彩的服饰文化。服饰是承载不同民族文化、地域特征和传统生活的重要媒介，少数民族的服饰文化也是许多品牌和设计师们获取灵感的重要来源。
Edition“彝”系列：琢艺为衣
彝族文化在中国传统文化中有着重要的地位，彝族的文字、艺术、手工艺等方面都有着悠久的历史和独特的魅力。Edition“彝”系列以彝族文化为灵感来源，融合了自然与匠艺、传统与摩登的设计理念，旨在致敬东方群山间的文化、技艺及女性精神。通过这一系列，Edition不仅展现了彝族悠远的文明和手工艺文化，还将这些元素带入当代女性的生活之中，传递出一幅东方大地原生的女性风貌与精神图景，体现了一种坚韧、宽柔、深蕴内力的女性精神。
“彝”系列的设计细节包括使用真丝、羊绒、羊毛等高品质面料，融入彝族风格银饰的独特几何剪裁露背设计等，展现了东西方审美的融合和创新。凉山布拖地区彝族传统披毡察尔瓦、羊毛百褶裙、羊角纹银饰、绒球等服饰脱胎于彝人万物有灵、敬奉自然的信仰，在彝族女性主导的民间手工艺中一代代传承，寄托着她们的生活智慧，也分享着普世女性共有的情感共鸣。这充满力量的美，赋予“彝”系列独特的东方神韵。
MORIN KHUUR：游牧基因
生长于蒙古族文化沃土的品牌MORIN KHUUR，始终将删繁就简、随性而为的游牧民族基因作为其设计灵感的核心。品牌通过对蒙古袍的改良、“国风”的探索以及对其他少数民族布艺的研究，展现了游牧文化的多元与包容。在2023年秋冬系列中，MORIN KHUUR通过采用颗粒感粗纤维羊毛、粗棉手织布等富有肌理感的面料，结合斜襟、长线条等松弛廓形，成功还原了游牧民族的生活习性。同时，在细节上融入布包纽扣、银色珠扣、绣花、毡帽等元素，使得整个系列在保留草原民族着装风格的基础上，又增添了一份精致与细腻。
而2024年春夏系列则以纯粹的本白色为主调，通过手工断纱、抽丝等工艺，使得面料呈现出一种真实可感的纹理，设计师还以红茶与泥土为染色媒材，与玫红色的热烈霞光交相辉映，为整个系列增添了一抹明媚的高光。在MORIN KHUUR的设计中，可以看到一种对古老游牧文化的尊重与传承，同时也看到了一种对未来时尚趋势的敏锐捕捉与创新。
